Джеймс Кемерон — це не просто режисер. Це окрема галузь кіноіндустрії, людина, яка щоразу змінює правила гри, а потім сама ж їх ламає. Він знімає найдорожчі фільми в історії, а наступним — перевершує власний рекорд. Він одночасно технофутурист і романтик, апологет природи й фанат великих машин, мачо та ідейний фемініст.
У 2025 році, після виходу «Аватара: Вогонь і попіл», саме час подивитися на всю його кар’єру в ретроспективі та скласти рейтинг усіх фільмів Джеймса Кемерона від найгіршого до найкращого — без іконопоклонства, але з повагою до масштабу.
Це подорож через дешеві хорори, революційні бойовики, підводні кошмари, сльози під «My Heart Will Go On» і синіх богів Пандори.
Читайте також: Різдвяні мультфільми-сиквели: найкраща святкова добірка для зимових вечорів
Початок без глянцю: з чого все стартувало
10. Піраньї 2: Нерест (1982)
Кемерон не любить згадувати цей фільм — і його легко зрозуміти. «Піраньї 2» стали хаотичним дебютом, де режисера фактично відсторонили від фінального монтажу.
І все ж навіть тут видно майбутнього автора: підводні сцени, зруйновані стосунки, технічна амбіція, яка значно перевищує бюджет. Це слабка робота, але важлива як точка відліку.
9. Правдива брехня (1994)
Найбільш суперечливий фільм Кемерона. З одного боку — ефектний екшн, харизма Шварценеггера і смілива роль Джеймі Лі Кертіс. З іншого — дивний гумор, застарілий погляд на шлюб і відсутність тієї самої кемеронівської люті до системи.
Це великий студійний атракціон, але без серця, яке зазвичай б’ється в його фільмах.
Документальні глибини та підготовка до «Аватара»
8. Привиди безодні / Чужі з безодні (2003–2005)
Ці документальні проєкти — не для масового глядача, але вони надзвичайно важливі для розуміння Кемерона.
Він не грається в дослідника — він ним є. Занурення до уламків «Титаніка», експериментальні 3D-камери, співпраця з науковцями — усе це стало технічною репетицією перед «Аватаром».
Фільми, що змінили попкультуру
7. Аватар (2009)
Перший «Аватар» — це парадокс. Простий сюжет, знайомі архетипи, але візуальна революція, яка вплинула на весь Голлівуд.
Це антиколоніальна казка, загорнута у високі технології. Фільм, який змусив мільйони людей знову повірити, що кіно може дивувати.
6. Безодня (1989)
Один із найбільш особистих і водночас виснажливих фільмів режисера. Знятий у буквальному сенсі «під водою», він поєднує шлюбну драму, військову параною і фантастику.
Фінал може викликати суперечки, але технічна сміливість і психологічна напруга роблять «Безодню» унікальною.
5. Термінатор 2: Судний день (1991)
Рідкісний випадок, коли сиквел не просто не гірший, а масштабніший за оригінал.
Це бойовик, який став емоційною історією про батьківство, страх майбутнього та людяність машин. Сцена про сльози досі працює безвідмовно.
Епоха «Аватара» і нове дихання
4. Аватар: Вогонь і попіл (2025)
Третя частина саги ризикнула піти темнішим шляхом — і це спрацювало. Вперше у світі Пандори з’являється справжнє зло зсередини.
Кемерон знову експериментує з формою, 3D і політичними підтекстами, але вже без наївності першого фільму.
3. Аватар: Шлях води (2022)
Найбільш емоційний фільм франшизи. Тут головне — не війна, а родина, підлітки, страх втрати і прийняття іншості.
Це кіно, яке дивляться не заради сюжету, а заради занурення.
Абсолютна класика
2. Титанік (1997)
Романтична катастрофа, яка стала культурним феноменом.
Попри застарілу CGI, «Титанік» досі працює завдяки хімії акторів, музиці і чистій емоції. Це фільм, який змусив світ плакати синхронно.
1. Термінатор (1984)
Найкращий фільм Джеймса Кемерона — і водночас найпростіший.
Тут немає надмірних бюджетів, але є безжальна ідея, страх перед технологіями та культовий образ, який пережив десятиліття. Це техно-нуар, який передбачив наше сьогодення.
Читайте також: Українські різдвяні фільми для сімейного перегляду: тепла добірка святкового кіно, яке варто подивитися хоча б раз
Чому Кемерон — більше, ніж режисер
Його фільми вплинули на:
- розвиток CGI та 3D
- відеоігри й попкультуру
- уявлення про блокбастери
- образи сильних жіночих персонажів
Підсумок
Рейтинг фільмів Джеймса Кемерона від найгіршого до найкращого — це не змагання, а спосіб побачити еволюцію автора, який ніколи не боявся бути надмірним.
Його кіно — це любов, страх, вода, метал і віра в майбутнє. Навіть якщо це майбутнє іноді хоче нас убити.
